ENTREVISTA A TAIFA

No se puede hablar de TAIFA sin antes conocer un poco a Luis Massot, cantante, compositor y bajista de la banda. Tras de si quedan bandas con nombres como DRAKKAR, MR. CHEESE o ELIKAT, con este ultimo grabo dos discos y ahora con su banda TAIFA va camino de terminar el tercer disco. Desde Vicio del Metal vamos a preguntarles que tal les va y acercarnos un poco más a su música. 1-¿Qué recuerdos tienes de aquella época de pelos cardados, purpurina y glam? ¿Que tipo de música hacías con cada grupo? Muy buenos recuerdos. Llegaban a nuestra isla ( Mallorca) influencias musicales desde el extranjero más rápidamente que en el resto del país y nosotros las absorbíamos como esponjas, aunque nuestra imagen en Elikat nunca tuvo la intención de acercarse al glam, simplemente era un espejo de la estética de los grupos anglosajones de la época. Básicamente en esas bandas practicábamos hard rock- metal en inglés, exceptuando con Drakkar que lo hacíamos en castellano. 2-Tocabais Hard rock, ahora fusionas el Flamenco con Heavy y Música Andalusí., aunque todo parte del Rock, ¿Qué te hizo cambiar el estilo? Básicamente fue el deseo y la necesidad de hacer algo genuino y ya alejado de la influencia extranjera, algo que sintiera como verdaderamente propio, pero sin perder la esencia del rock. Fue una decisión difícil y arriesgada, pero estoy muy satisfecho de haberla hecho, me ha hecho crecer como cantante y como compositor. 3-¿Te costo adaptarte a la nueva manera de cantar? Un poquito jeje. Piensa llevaba un tiempo cantando solo en inglés y el flamenco era algo todavía ajeno a mis influencias musicales. Ahora nos atrevemos con palos como bulerías, martinetes, soleas..., algo que ni me imaginaba que llegaría a hacer. Lo excitante es que es un campo todavía sin explorar que nos hace estar constantemente investigando y aprendiendo. 4-¿Qué influencias has tenido a la hora de componer? ¿Que música escucháis normalmente? Pues imaginate, flamenco del más puro, nubas andalusís, el rock andaluz de los ’70 y por supuesto el rock que viene de fuera. Te puedo decir que mucha gente se sorprende cuando ve en mi discografía desde Led Zeppelín, Back Sabbath hasta Camarón, Morente, Triana, Alameda ó Música Andalusí. Es el reflejo de que lo que hacemos tiene sus fuentes en algo que sentimos de verdad y no de un simple producto del marketing. 5-Después de tantos años, vemos que no eres nuevo en el mundo de la música ¿Cuál fue la primera canción compuesta por ti? ¿Y tu primera grabación? Mi primera grabación fue en los estudios Maller de Mallorca grabando el single de Drakkar a principios de los ’80, era el único estudio de la isla y contaba con poquísimos medios. Yo tenia diez y ocho años. No recuerdo cual fue mi primera composición, al principio ese era un trabajo compartido con los otros miembros de las bandas, hasta que poco a poco empecé a componer canciones en solitario. A veces soy muy celoso con algunas canciones y prefiero que la idea principal se respete, pero también me encanta colaborar con otros músicos para este cometido. 6-Hay grupos que siendo de aquí les gusta cantar en ingles, vosotros habéis ahondado mas en nuestras raíces. ¿Tienes raíces en Andalucía? ¿Que es lo que te atrae de esta tierra? Por tu manera de cantar diría que eres de aquí, no es normal que bandas de fuera de Andalucía le pongan tanta vida y alma a esta música. Pues no, no tengo raíces andaluzas, pero soy partidario de romper fronteras a lo que a arte se refiere, llevamos décadas haciendo música anglosajona y nadie se rasga las vestiduras. Yo englobaría lo que hacemos dentro del ámbito mediterráneo, las raíces son similares en toda esa zona, lo que pasa es que el flamenco ha seguido evolucionando y ya tiene una entidad propia. Si algo nos ha atraído de estas raíces, es el alma, el duende que tiene, puro sentimiento. De Andalucía me atrae que a pesar de los siglos aún conserva ese aroma a diversidad cultural, heredera del Al-Andalus, ....y las tapas, jajaj. 7-¿Qué significado tiene el nombre de TAIFA para vosotros? En un principio era solo un nombre, pero para nosotros significa mucho más, es una manera de entender la música y de sentir nuestras raíces culturales. Como anécdota te diré que el pasado diciembre estando en el norte de Marruecos para grabar a los músicos que colaboran en nuestro próximo trabajo, estos se referían a mi como “Señor Taifa”, jajaja. 8-A día de hoy ha habido cambios en la formación. ¿Me los puedes presentar? Desde la formación que grabó nuestro primer disco ha habido varios cambios hasta que la banda se convierte en trío. Ya en “Alhambra” Antonio Medina entra a formar parte como batería, y desde hace tan solo unos meses Víctor Arco se ha convertido en nuestro nuevo guitarrista, enriqueciendo el sonido de la banda al hacerse cargo de la guitarra eléctrica y de la flamenca. 9-Tuve la suerte de veros en los dos últimos conciertos que disteis en Málaga, y tengo que deciros que disfrute mucho con vuestra música. ¿Tenéis mas fechas por la península? ¿Y en vuestra tierra, como acoge el publico vuestra música? Gracias. Acabamos de volver de Granada y Jaén y en breve vamos a volver por tierras andaluzas. Pero es curioso que nuestra fusión no solo guste en el sur, tenemos muchos seguidores de todas partes de España y en el extranjero, creo que la música sentida y hecha con el corazón no tiene fronteras. Es cierto que tocamos más fuera que en nuestra isla, pero también tengo que decir que cuando lo hacemos por aquí la gente nos pregunta si somos andaluces, jaja. 10-¿Cómo va la promoción de ‘Alhambra’? La repercusión tanto de los medios como del público ha sido mayor de lo que esperábamos. Incluso en el extranjero donde ha habido bastante expectación por una banda que canta en castellano. Es curioso, que un trabajo auto producido haya tenido más aceptación que el anterior con una discográfica detrás, en parte debido a su calidad, ya que la promoción ha sido casi un boca a boca. 11-¿Cómo definirías este disco ‘Alhambra’? Más que un simple disco es la consolidación de una ilusión, compartida con los amigos que la hicieron posible, con los músicos que colaboraron en ella. Es nuestra vivencia en los viajes al norte de Marruecos donde empezamos a confeccionar ese trabajo. Es un viaje de una banda de rock a través de los sabores del Al-Andalus y lo quejidos del flamenco. 12-Hay muchos grupos españoles que les gusta cantar en ingles, vosotros cantais en castellano y ahora también os adentrais con flamenco. Realmente hay pocas formaciones que hagan este tipo de Fusión. ¿No? Es una lástima la falta de creatividad actual, pero es lo que prima en el mercado. Hubiera sido fácil para nosotros recurrir a los clichés de cualquier estilo de rock, pero creo que tan solo hubiéramos sido otra banda más. Por otro lado hay que reconocer que hay músicos y bandas que están empezando a incorporar el elemento del mestizaje, al igual que va aumentando también el público afín a este estilo. 13-Según me comentaste, estáis grabando vuestro tercer disco. ¿Cómo lo lleváis? ¿Dónde lo estáis grabando en esta ocasión? Sorprenderá el resultado. Lo estamos haciendo a conciencia, tranquilamente, para recoger la esencia de las cosas hechas con cariño. Cuidando cada detalle pero sin perder la frescura de una banda de rock. En esta ocasión lo estamos grabando entre Mallorca y el norte de Marruecos. Será un trabajo más roquero que el anterior pero con más protagonismo del elemento mestizo. 14-En directo tocáis temas nuevos. ¿Cómo reacciona el público con los temas nuevos? Muy bien, ya lo pudiste ver, son temas pensados para el directo. Después de varios años tocando juntos tras “Alhambra” hemos querido reflejar en la mayoría de las nuevas composiciones el feeling que sentimos sobre los escenarios, y parece ser que lo hemos conseguido. De todos modos también habrá temas muy intimistas, que de momento nos guardamos para cuando ya editemos el nuevo disco. 15-¿Vais a tener colaboraciones en este disco? Por supuesto, tenemos el placer de contar con la orquesta andalusí “ Abnae Ziryab” y de la cofradía Gnawa “Maalem Abdessalam Guya” ambas de Marruecos, para darle ese toque oriental que ya forma parte de nuestro estilo. Por la parte flamenca, repetimos con Ricardo de la Concepción a la producción de las voces y piano. Taifa está siempre abierto a cualquier aporte musical que enriquezca nuestro mestizaje. 16-¿Crees que vivimos buenos tiempos para el Rock? Me quedo con los ’70 y ’80, a mi manera de verlo la mayoría de cosas que se han hecho después son una copia de lo hecho en aquellos años ( siempre hay excepciones). La industria discográfica tan solo se ha preocupado de sacar dinero fácil y rápidamente, y eso le ha restado aliciente al músico, que se ha quedado haciendo formulas rentables para las compañías pero reiterativas y faltas de creatividad. Lo de la piratería es un reflejo de que hay algo en el negocio que no funciona y repercute en los artistas. El rock empezó como una expresión de rebeldía ante la sociedad y ahora se ha quedado simplemente en un producto comercial. 17-Ya llevas tiempo dentro de la música. ¿Qué piensas de Internet? Ahora hay más posibilidades que antes, ¿No? Es vital para grupos como nosotros que hemos optado por la auto producción. Poder acceder a información que antes solo poseían las grandes productoras, y sobretodo poder llegar directamente al público y poder interactuar con el es todo un lujo. Para nosotros es muy importante saber las impresiones de quienes nos escuchan e Internet es un medio esencial. Gracias a el la ignorancia musical de las grandes compañías no impide que se puedan oír bandas que valen la pena. Gracias por vuestro tiempo y por vuestra música, las ultimas líneas son vuestras, decid lo que queráis. Daros las gracias por permitirnos dar a conocer nuestra música en vuestra web, e invitaros a todos a visitarnos en www.reinodetaifa.com y a venir a nuestros directos. Larga vida al rock & roll. FrancisFox